人們對(duì)民謠音樂(lè)的態(tài)度逐漸走向善惡兩種極端，近年尤是。太多的新人躍入視野，而消失的速度也同樣迅捷，魚龍混雜，眼花繚亂。如果華語(yǔ)音樂(lè)對(duì)聽眾來(lái)說(shuō)價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)取決于走心的程度，那民謠音樂(lè)在這一點(diǎn)上的擔(dān)子無(wú)疑更重——詞要深又要達(dá)意，曲要透又要精致，如此沉淀篩選，那么做作的、膚淺的、無(wú)病呻吟的、言之無(wú)物的，很快就會(huì)被淘汰，走向不復(fù)之惡。所以，聽眾對(duì)民謠音樂(lè)的高標(biāo)準(zhǔn)、高要求，本就取決于這種存在性的理由與邏輯。失去了深刻的含義與價(jià)值，只留虛假浮夸的媚態(tài)，是不可能生存下來(lái)的。

　　民謠方磊曾用藝名“三塊石”，因傾向于說(shuō)唱類音樂(lè)而成名網(wǎng)絡(luò)，而后又發(fā)展于幕后，協(xié)助他人制作專輯與電影配樂(lè)，所以，在音樂(lè)的認(rèn)知性與專業(yè)性上，都有超越網(wǎng)絡(luò)歌手的水準(zhǔn)與質(zhì)感。而他歌詞的“接地氣”也是最初走紅的原因之一，將東北語(yǔ)言文化中的戲謔與幽默展示在作品當(dāng)中，犀銳而真實(shí)。10月發(fā)行的新專輯《某》徹底轉(zhuǎn)型為民謠，說(shuō)唱?jiǎng)t以“意”的形式保留在歌曲的思想表達(dá)中——如此一來(lái)，方磊的民謠音樂(lè)所能傳達(dá)的內(nèi)容與訊息就變得非常豐富，大量故事與思想的傳達(dá)，都通過(guò)精彩詞句碰撞釋放出來(lái)。此外，中華傳統(tǒng)音樂(lè)文化也是他風(fēng)格的重點(diǎn)，民族與古風(fēng)樂(lè)器在專輯中的運(yùn)用非常廣泛，讓《某》從內(nèi)到外都滲透著一股淳樸而深刻的純粹感。這份新民謠之力深刻而到位，充滿了濃厚的人文價(jià)值與個(gè)性異彩。

　　首曲《暖冬》以純音樂(lè)序曲形式開篇，古風(fēng)韻律烘托吉他的溫柔，節(jié)奏緩慢踏足于幻想的畫面，述說(shuō)無(wú)聲勝于有聲的心情故事。民樂(lè)器的肅穆制造內(nèi)心層面的留白，引導(dǎo)聽眾的情緒與心境邁入專輯的邏輯中心，序曲是門，也更像一副概括性的音樂(lè)地圖；《再見某人》旋律動(dòng)人耐聽，唱法偏向主流，提供了良好的接受度與傳唱性。主歌旋律有很多高明的轉(zhuǎn)點(diǎn)，使曲子通俗卻不流俗，副歌有精妙的和聲處理，回音仿若在聽覺(jué)兩壁旋轉(zhuǎn)徘徊，在提琴與民樂(lè)的東西交融下，副歌爬攀而上唱出精彩的高音，讓本顯主流的抒情力產(chǎn)生升華，成為專輯不能忽視的概念主打；《能不能》以自然念白制造即興巧思，口琴風(fēng)琴與電子音效編織出細(xì)密的情緒之網(wǎng)，靜怡而踏實(shí)。方磊的聲音表現(xiàn)清透純凈，隨著編曲逐漸縝密復(fù)雜，演唱感情也扶搖直上，頗有戲劇感。采樣經(jīng)典老歌、曲末大合唱的制作手法，也為作品帶來(lái)飽滿的聽覺(jué)畫面感。